broken glass

Im Mittelpunkt des künstlerischen Werks von Bongchull Shin stehen Glas und Licht, die sich in seinen Wand- und Rauminstallationen gegenseitig manifestieren. Die Serie broken glass wird dominiert vom Antagonismus, also dem Gegensätzlichen, welches dem Glas inhärent ist. Seine Herkunft galt lange als mysteriös und wurde auf göttlichen Einfluss zurückgeführt. Dieser Mythos und seine Zerbrechlichkeit machten Glas zu einem wertvollen Handelsgut. Gleichzeitig ist Glas aufgrund der gefährlich scharfen Kanten bis heute auch ein Sinnbild für Zerstörung. In Anbetracht der „Reichskristallnacht“ 1938 kehrte Günter Grass das „Glas als Seismograph der Zerstörungswut“ (Rolf Breitenstein) zum Gegenteil und erklärt es zum revolutionären Machtinstrument des kleinen Oskar in dem Roman Die Blechtrommel. Dieser dem Glas inhärente Aspekt der Macht und Zerstörung steht – entgegen dem traditionellen Vanitas-Sinnbild – jedoch nicht für ein schleichend natürliches Vergehen. Vielmehr handelt es sich hier um einen plötzlichen Verlust der Form, der zumeist durch ein kraftvolles und plötzliches Ereignis herbeigeführt wird.

Es sind vor allem diese antagonistischen Assoziationen, mit denen Bongchull Shin in seinen Wandschriften arbeitet. Positiv konnotierte Schriftzüge wie Love, Faith, Hope erscheinen aus der Distanz weich und harmonisch. To love and be loved oder auch Protect me from what I want ist zu lesen. Der Künstler setzt diesen poetisch wirkenden Gedichten, Literaturzitaten und Wörtern jedoch scharfe, gebrochene grüne Glassplitter entgegen. Die mit einem Glasmesser geschnittenen und geformten Glasscherben bleiben ungeschliffen und behalten dadurch ihre gefährliche Schärfe.

Erst bei näherem Analysieren offenbaren sich den Rezipierenden der Werke von Bongchull Shin die einzelnen Buchstaben als fragmentarische Zusammensetzungen jener Glasstücke. Damit thematisiert Bongchull Shin den Antagonismus und die Doppeldeutigkeit der Dinge. Zum einen die Schönheit und gleichzeitige Brutalität von Glas. Zum anderen die Macht der Worte, die sowohl die schönsten als auch verletzendsten Gefühle zwischen Menschen hervorrufen können. Zudem verweist das grüne Glas auf die Flaschenfarbe des beliebten koreanischen Soju, welches als alkoholisches Getränk immer zugleich Genuss und Sucht mit sich bringen kann.

– Mira Nass –